Type and press Enter.

Главная

добро пожаловать

Почувствуйте вдохновение ART пространства

Насладитесь незабываемым опытом

Авторские
блюда

Наше постоянно развивающееся меню предоставит вам уникальный, незабываемый опыт

О ресторане SIGNATURE ART

SIGNATURE ART – ресторан-галерея
в самом сердце столицы. Вкуснейшая авторская европейская кухня, художественное исполнение блюд, знаменитое гостеприимство и высочайший уровень сервиса.
Именно здесь вы сможете пройтись по нашей выставке картин.

SIGNATURE ART – место для ценителей прекрасного. А прекрасное имеет математическую формулу и понятную интерпретацию.
Об этом мы расскажем вам при встрече.
ШЕФ Лазар Марьянович

Шеф-повар
Лазар Марьянович

“Я люблю готовить понятные блюда, но добавлять в них нестандартное прочтение, чтобы гость разгадывал, чтобы мозг дорисовывал вкус и ощущения» – поделился с нами Лазар Марьянович. Идея успешно реализована в меню ресторана-галереи Singature Art (авторское искусство)

ВЫСТАВКА КАРТИН

в ресторане-галерее Signature Art

Visual Portfolio, записи и галерея изображений для WordPress

Оксана Назарова

Осенняя ночь, 2020 Холст, масло, 80х90см 150.000.

Обилие осенних красок, основной акцент на форме, которая придает картине движение и динамику. Как и во многих других работах Оксаны, здесь мы видим яркий акцент неожиданного цвета.

Тайны ночного сада, 2017 Холст, масло, 80х100см 100.000

Летнее настроение, свежесть утренней росы, прохлада в воздухе после знойного дня. Светает или смеркается, или это ощущение затянувшейся до ночи прогулки.

Калининградская серия, 2022

Холст, масло, 80х90см каждая работа 100.000

Почему Калининградская серия, чем так привлекло это место? Когда мы путешествуем, важно находиться в моменте здесь и сейчас. Впитывать краски, запахи, виды, вкусы.

И с помощью этих картин и образов я показала свои ощущения там – там и сейчас. Мои картины могут рождаться во время путешествия, могут после.

Эти картины я создала улетая, буквально, сидя в самолете. Я просматривала фото, видео и у меня возникали образы и чувства.

Калининград, особенно Курсшская коса – невероятное место силы, цветовых волн, энергии. Каждую из работ мне хотелось создать на чистом холсте, без грунта, как бы имитируя песок. Потом передумала! Мне очень хотелось написать большие масштабные полотна, но тогда это была бы каждая картина по отдельности.

Эта серия продумана как парные диптихи. По моей декоративной задумке, их можно разместить в одном помещении все 4, можно на разных стенах и помещениях по 2.

Все образы пришли ко мне интуитивно. Это чувства расширения, полей, любви, энергий, вселенских ощущений и единения на побережье и среди природы Балтики. В этом месте я ощущала неверотяную силу и мощь. Говорят, это место и правда обладает магическими свойствами. Конечно, в колорристике работ есть и прекрасные морские закаты. Они реально другие, северные, холодные. В сумерках Балтики есть что-то фундаментальное, стабильное, уверенное. Ощущение, что все на своих местах. И ты сам там, где надо быть, с кем и зачем. Вообще море обладает магическими свойствами все ставить на место, очищать, смывать, убирать лишнее, наполнять силой, верой и энергией.

Работы из Калининградской серии передают показывают контраст теплого желтого и холодного синего цветов, как и море Калининграда

Тайны ночного сада, 2017 Холст, масло, 80х100см 100.000

Летнее настроение, свежесть утренней росы, прохлада в воздухе после знойного дня. Светает или смеркается, или это ощущение затянувшейся до ночи прогулки.

Калининградская серия, 2022

Холст, масло, 80х90см каждая работа 100.000

Почему Калининградская серия, чем так привлекло это место? Когда мы путешествуем, важно находиться в моменте здесь и сейчас. Впитывать краски, запахи, виды, вкусы.

И с помощью этих картин и образов я показала свои ощущения там – там и сейчас. Мои картины могут рождаться во время путешествия, могут после.

Эти картины я создала улетая, буквально, сидя в самолете. Я просматривала фото, видео и у меня возникали образы и чувства.

Калининград, особенно Курсшская коса – невероятное место силы, цветовых волн, энергии. Каждую из работ мне хотелось создать на чистом холсте, без грунта, как бы имитируя песок. Потом передумала! Мне очень хотелось написать большие масштабные полотна, но тогда это была бы каждая картина по отдельности.

Эта серия продумана как парные диптихи. По моей декоративной задумке, их можно разместить в одном помещении все 4, можно на разных стенах и помещениях по 2.

Все образы пришли ко мне интуитивно. Это чувства расширения, полей, любви, энергий, вселенских ощущений и единения на побережье и среди природы Балтики. В этом месте я ощущала неверотяную силу и мощь. Говорят, это место и правда обладает магическими свойствами. Конечно, в колорристике работ есть и прекрасные морские закаты. Они реально другие, северные, холодные. В сумерках Балтики есть что-то фундаментальное, стабильное, уверенное. Ощущение, что все на своих местах. И ты сам там, где надо быть, с кем и зачем. Вообще море обладает магическими свойствами все ставить на место, очищать, смывать, убирать лишнее, наполнять силой, верой и энергией.

Работы из Калининградской серии передают показывают контраст теплого желтого и холодного синего цветов, как и море Калининграда

Печь, 2021 Холст, масло, 60х50см 100.000

Некоторые работы вызывают противоречивые эмоции, явно притягивают взгляд, как, например, картина «Печь», даже в абстрактном изображении понятно, что картина как бы полыхает. То, что на картине изображен огонь не вызывает ни у кого сомнений, Оксана передала его с помощью невероятно ярких оттенков оранжевого-красного и направлением мазков. Особенно хорошо это видно если смотреть на картину вживую под разными углами.

Heart Beat, 2013 Холст, масло, 80х90см 150.000

Другая работа Heart beat 2013 года в красных тонах ассоциируется у зрителей с абсолютно разными эмоциями, для кого-то она о тепле и яркости, а кому-то она тяжела для восприятия и ассоциируется с врагом.

«Le Corbusier’s universe», 2020 Холст, масло, 80х120см  150.000

Картина «вселенная Ле Кобузье» напоминает нам об уникальном стиле архитектуры, объемы блоки, поднятые над землей, свободно стоящие колонны под ними; плоские используемые крыши-террасы («сады на крыше»).

В этой картине каждый видит что-то свое, кто-то женщину, кто-то пианино, а что видите вы?

Untitled (зеленый шар) Холст, масло, 50х60см  80.000

Вселенная, планета, или даже чупа-чупс. Абстракция хороша тем, что каждый в ней видит что-то свое и нет единого прочтения картины.

Поля, 2022 Холст, масло, 70х90см 100.000

Картина «Поля» Бескрайнее поле или запутанная дорога странника – каждый увидит свое в работе. Оксана назвала эту картину поле, а что видите здесь вы? Бесконечный лабиринт жизни, конец пути или бесконечные фантазии?

Ивы. 2021 Холст, масло, 60х70см 100.000

Ощущение от этой картины, как будто сам руками раздвигаешь плотные, нависшие ветки ивы, за которыми скрывается ночное небо глубокого синего цвета.

Обрывки слов. Кусочки фраз, 2020

Холст, масло, 80х90см 150.000

Острые и резкие, как недосказанность, интересная игра на контрасте цветов, форм и направлений.

Untitled, 2021 Холст, масло, 80х60см 150.000

На картине отчетливо видна арка дома и силуэт, который в эту арку заходит. А вот с кем или чем этот силуэт ассоциируется – у каждого зрителя возникает своя сугубо личная история. А вы что видите на этой кратине?

Untitled (клетка), 2020 Холст, масло, 50х70см 100.000Без названия (клетка)

Глубокие цвета и четкие грани подгружают и даже немного гипнотизируют. Ощущаешь себя в некотором лабиринте. Яркая полоска лазурного цвета привлекает внимание, немного нарушает ритм и гармонию и еще сильнее подчеркивает насыщенные бардовые тона.

Стаканчик кешью Холст, масло, 70х90см 150.000

Удивительный реализм вплоть до увеличения размера ореха через стекло. В нашей экспозиции это, наверное, единственная картина Оксаны, выполненная со столь документальной точностью.

Новое утро в рассвете сиренево-розовых красок.

Мягкие гаммы не потрясают рассудок. Мягкость подушки и блеск первых лучей наполняют разум. Флейты, звуки и шумы пока не важны. Кофе! И весь мир у твоих ног.

В этой работе чистые эмоции, импульсы состояния, пластика линий и смешение цвета и красок на холсте. Полноценное доверие руке и сердцу

Иван Федотов

Мое восприятие мира через образы. я избегаю публицистики, журналистики в искусстве, я избегаю пересказы.

Я люблю недосказанность, для меня это загадка и я вместе со зрителем пытаюсь раскрыть тайны, загадки, мироощущение, поделиться впечатлением и найти отклик у людей, что они тоже это видят. соавторство со зрителем очень интересно. 

“БЕЛЫЙ ПАВЛИН – ВОДОПАД ЭМОЦИЙ, ХОЛОДНЫЕ ТОНА ПЕРЕДАЮТ НЕКОТОРУЮ НАДМЕННОСТЬ

Цветение абрикосов

ВЕЧЕР ПОСЛЕ ДОЖДЯ, СОСТОЯНИЕ ЛЕГКОЙ ГРУСТИ, СВЕЖЕСТИ И ПРОХЛАДЫ. ОЖИДАНИЕ ЗАВТРАШНЕГО УТРА – ВСТРЕЧИ С СОЛНЦЕМ.

Пекинская капуста

Не пишет одной картиной, пишет серии. Раньше писал одну картину и понимал, что это плохой стимул. Может год-два писать одну серию и выдать целую коллекцию. Мыслит сериями. это очень продуктивно.

Вечер у моря

КАРТИНА БЕРЕТ СВОИМ НАСТРОЕНИЕМ, КОЛОРИТОМ, САМОБЫТНОСТЬЮ. АБСТРАКЦИЯ В ИНТЕРЬЕРЕ – ОДИН ИЗ САМЫХ ВЫИГРЫШНЫХ ВАРИАНТОВ.

Сумерки

ТОНКАЯ И ЖИВАЯ РАБОТА С НЕЖНОЙ КОЛОРИСТИКОЙ

Под музыку Морфея

Моя любимая картина, писал собирательный женский образ, который по итогу очень похож на мою жену. 

Последние лучи

УДИВИТЕЛЬНЫЙ ТАЛАНТ ИВАНА: СНАЧАЛА СМОТРИШЬ, ОДНИ МАЗКИ, НИЧЕГО НЕ ЯСНО, А ПОТОМ ВСМОТРИШЬСЯ – НАЧИНАЮТ СИЛУЭТЫ ПРОСМАТРИВАТЬСЯ, НЕ ЗАМЕТНЫЕ РАНЕЕ

Там где моленый воздух

Это автопортрет, пишу автопортрет как чувствую себя в этот момент. На этой картине я запечатлел свою жизнь во Владивостоке и свое отношение к морю. Эта работа – это воспоминание о соленом воздухе, свежем морском бризе и зелёных сопках, на которых стоит город.

Ирисы у моря

Картины Ивана многим напоминают картины Врубеля. Как говорит сам Иван: я не хочу повторяться, есть в живописи от Врубеля, от Фешина, но стараюсь открывать новые техники, по-новому писать, хочу быть в тренде. самое главное сочетать цвета, чтобы цвета дружили. а когда гармонии нет, то шедевра не получится.

Букет апреля

ЧИСТЫЙ АПРЕЛЬ – БУКЕТ ИЗ ВЕРБЫ, ЦВЕТА СОШЕДШЕГО СНЕГА, ТОНКОГО ЛЬДА И ПРОТАЛИН. ПРОБУЖДЕНИЕ ПРИРОДЫ ОТ СПЯЧКИ. НОВЫЙ И СВЕЖИЙ СЕЗОН, НО ЕЩЕ НЕМНОГО МОРОЗНЫЙ ВОЗДУХ. КАРТИНА ПОБЫВАЛА НА ВЫСТАВКЕ В СЕУЛЕ В 2019 ГОДУ Когда пишут реалисты, изображают определенное кол-во субъектов и зрителю становится скучно, красиво, но скучно и когда зритель отойдет от работы, он не помнит сколько там было козочек. человек мыслит образами. я думаю, что в искусстве это лишнее – изображать все досконально и точно. хватает впечатления от образа.

Солнечные дыни

ОЧЕНЬ АППЕТИТНО И ТЕПЛО, КАРТИНА КАК БУДТО ИЗЛУЧАЕТ СВЕТ. АТМОСФЕРА ЛЕТНЕГО ДНЯ, ТЕПЛА И ЗВЕНЯЩЕГО ВОЗДУХА. ВКУСНО И КОЛОРИТНО.
 
может ли вдохновить цвет? я часто вдохновляюсь людьми, их одеждой, вижу сочетание и бегу в мастерскую, чтобы запечатлеть.

Весенний восторг

АТМОСФЕРА ВЕРБНОГО ВОСКРЕСЕНЬЯ, ЛИКОВАНИЕ И ОЩУЩЕНИЕ ПРАЗДНИКА. ДЫХАНИЕ ВЕСНЫ, РАСПУСКАЮЩИЕСЯ ПЕРВЫЕ ПОЧКИ.

Вечерняя герань

ЕСЛИ ПИСАТЬ НЕ КЛАССИЧЕСКИЙ РЕАЛИСТИЧНЫЙ БУКЕТ, А БОЛЕЕ АБСТРАКТНЫЙ, НАПИСАННЫЙ В АВТОРСКОЙ ТЕХНИКЕ, ТО ОН НЕПРЕМЕННО СТАНЕТ ГЛАВНЫМ АКЦЕНТОМ В ДОМЕ.

Лунные груши

Одна из картин серии «Груши» представлена у нас в ресторане.
ТАИНСТВЕННЫЕ И ЗАГАДОЧНЫЕ ГРУШИ, ПОД ЛУННЫМ ЦВЕТОМ ПРИОБРЕЛИ МАЛАХИТОВЫЙ ОТТЕНОК С ГРУШАМИ, И 5 ИЗ НИХ БЫЛИ КУПЛЕНЫ, НЕ УСПЕВ ПОБЫВАТЬ НА ВЫСТАВКАХ. БОЛЬШИНСТВО УЕХАЛИ К НОВЫМ ХОЗЯЕВАМ С ЕЩЕ НЕ ДО КОНЦА ВЫСОХШЕЙ КРАСКОЙ. ВСЕГО НАПИСАНО УЖЕ 7 КАРТИН

Лилия Печеневская

Обнаженная музыка Холст, акрил, 70х50см 180.000

На самом деле каждый человек в абстракции видит свое, например, в картине “Обнаженная музыка”, одна девушка увидела образ девушки в ожидании ребенка. И символизировала эту работу с появлением ребенка у себя. Пока дальнейшей истории развития судьбы девушки мы не знаем, но очень интересная история. А для вас эта картина о чем?

Спящий город Холст, акрил, 120х90см 250.000

Эта картина иллюстрирует мир. Лилия заключила в нее смысл фразы “как рыба в воде”, где все для всех поровну и нет разногласий и войн. Картина отождествляет сплоченность и любовь к миру. Однозначно хочется узнать историю подробнее и заглянуть в каждую квартиру высотки, картина затягивает.

Музыка Востока Холст, акрил, 120х80см 350.000

Яркая и символичная работа “Музыка Востока”. Круг – это солнце. Круг – это божественное начало. Это жизнь, это сила, это защита. В любом веровании он играет особую роль, имеет большое значение. Заметьте, в данной работе нет черного цвета. Работа наполнена светом от солнца и радостью к жизни. Но не забывайте, что круг все делит на две части. Одна – порядок, другая – хаос.

Женщина во времени Холст, акрил, 120х80см 180.000

 Время – движущийся образ неподвижной вечности. А что можно сказать о времени женщины, от этого времени зависит жизнь потомства. Женщина волшебная и может неоднократно опустошаться и наполняться, порождая новую жизнь. На картине отображены все стихии – вода, огонь и воздух. Это очень олицетворяет женскую натуру.

.

Галерея

Нас легко найти

Москва, Котельническая набережная,
дом 1/15, корпус B

Понедельник – Четверг
8:00 – 23:00

Пятница
8:00 – 24:00

Суббота
9:00 – 24:00

Воскресенье
9:00 – 23:00